¿Qué es la teoría del color?

Los colores pueden utilizarse como elementos de diseño en diversos contextos, y la teoría del color estudia estos principios. Los colores también pueden tener asociaciones, ya que diferentes patrones, paletas y diseños pueden provocar diferentes emociones, estados de ánimo y percepciones en los espectadores.

Además, puedes utilizar la teoría del color en muchas aplicaciones de diseño, como la creación de currículos, el diseño de páginas web o la ilustración del logotipo de una marca.

En este artículo, exploramos qué es la teoría del color y los diversos aspectos de este concepto, incluyendo la armonía, la asociación de colores y el uso del color.

¿Qué es la teoría del color?

Una teoría del color es una estructura lógica creada en el arte y el diseño utilizando tres conceptos diferentes: la rueda del color, la armonía del color y la aplicación o el contexto del color. La teoría del color es un término general que engloba estas cuestiones.

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La rueda de colores

La rueda de colores es la representación visual de todos los tipos de colores. Este concepto de la teoría del color visualiza la colocación del color en un gráfico circular. Este gráfico representa las relaciones entre los colores. La rueda de color divide los colores en distintos tipos, que se pueden utilizar como base para crear un flujo lógico, equilibrio y armonía en el diseño y las aplicaciones artísticas. Estos tipos de colores incluyen:

Colores primarios

Los colores primarios son el rojo, el azul y el amarillo y se utilizan como tonos base para mezclar todos los demás colores. No se pueden obtener colores primarios a partir de otros colores.

Colores secundarios

Los colores secundarios provienen de la mezcla de los colores primarios. El rojo y el azul dan lugar al morado, el rojo y el amarillo dan lugar al naranja y el amarillo y el azul dan lugar al verde. Así que los colores secundarios en una rueda de color son el morado, el naranja y el verde y cada color aparece entre los dos colores primarios que lo crean.

Colores terciarios

Los colores terciarios resultan cuando se mezcla un color primario con un color secundario. Por ejemplo, el rojo mezclado con el naranja dará lugar a un tono rojo-naranja. Los colores terciarios aparecen entre sus respectivos colores primarios y secundarios en la rueda de colores.

Colores complementarios

Los colores complementarios son los colores que se encuentran frente a frente en la rueda de colores. Por ejemplo, el azul aparece enfrente del naranja en la rueda de colores, por lo que es el color complementario del naranja.

Colores análogos

Estos colores son adyacentes en la rueda de colores. Los colores análogos son colores que se parecen de alguna manera. Por ejemplo, un diseño con rojo, naranja y amarillo aplica colores análogos en los que el rojo será el tono dominante, el naranja será el tono de apoyo y el amarillo será el acento en el diseño.

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Colores y sus asociaciones

Entender cómo aplicar la teoría del color significa comprender cómo los espectadores perciben el color. Por ejemplo, muchas personas tienen asociaciones que se forman sobre el color, como percibir algunos colores como más calmantes que otros. Ten en cuenta las asociaciones comunes del color cuando apliques patrones y esquemas de color en tus diseños:

Colores cálidos

Los rojos, naranjas y amarillos son tonos que la gente suele percibir como cálidos o calientes. Los colores cálidos generalmente evocan una sensación de energía, actividad, calor y calidez. Los colores cálidos también son más activos y concurridos en comparación con los tonos fríos. Por ejemplo, un centro de fitness puede aplicar el uso de tonos cálidos en sus instalaciones para promover un estado de ánimo enérgico y activo y mantener a los visitantes comprometidos.

Colores fríos

Los azules, los violetas, los morados y los verdes son los tonos más comunes que encontrarás en una combinación de colores fríos. Muchas personas consideran que estos tonos son calmantes y relajantes, y los tonos fríos suelen ser menos activos que los cálidos. Muchos elementos de diseño aplican tonos fríos para invocar una sensación de tranquilidad en el espectador. Por ejemplo, un terapeuta de masajes podría tener azules y verdes en el diseño de su oficina para proporcionar a sus clientes un ambiente tranquilo y relajante.

Neutrales

Los tonos neutros incluyen el blanco, el gris, el marrón y el negro y las variaciones de estos tonos. Los colores neutros son únicos porque pueden encajar en cualquier combinación de colores para crear una sensación de equilibrio. Por ejemplo, el blanco puede servir como punto de equilibrio entre dos colores fríos o dos colores cálidos. Los neutros también pueden equilibrar los colores complementarios para crear un tema o diseño distinto, como el rojo y el verde equilibrados con el blanco para crear una combinación de colores de temporada.

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¿Qué es la armonía de colores?

«La armonía del color» se refiere a la disposición de los colores dentro de un diseño, como una pintura, una página web o el logotipo de una marca. La armonía funciona creando una experiencia visual agradable para el espectador mediante el uso de la forma, el orden, la estructura y otros fundamentos del diseño para crear un equilibrio general.

Con la aplicación de la teoría del color en el diseño y el arte, puedes tener dos extremos: una experiencia visual aburrida y sosa o una experiencia visual caótica y abrumadora. Lograr la armonía del color significa encontrar la mediana de estos dos extremos aplicando la estimulación visual justa para atraer al espectador sin que resulte abrumadora.

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Cómo crear una armonía de colores

Los siguientes pasos ilustran cómo puede aplicar la base de la armonía del color y crear equilibrio y orden con el color:

1. Utilice esquemas de color y patrones

Aplica patrones a tu diseño combinando sólo dos o tres tonos de la rueda de color. Por ejemplo, el logotipo de una tienda de suministros para piscinas y spas podría aplicar una paleta de colores fríos con dos o tres tonos fríos para crear una sensación de armonía y equilibrio en el diseño del logotipo.

2. Complementa los tonos opuestos con los neutros

Si utilizas colores complementarios o combinaciones de colores opuestos—como un tono cálido y un tono frío—prueba con un tono neutro en el diseño para unir los colores opuestos. Por ejemplo, añadir el blanco para acentuar un diseño amarillo-naranja y azul-violeta crearía una experiencia visual más equilibrada para el espectador que los dos colores opuestos por sí solos.

3. Evitar el uso de demasiados colores

Conseguir la armonía del color en un diseño es bastante sencillo. Dicho esto, es importante evitar el uso de demasiados tonos a la vez, ya que esto puede crear una experiencia visual caótica y desorganizada para los espectadores. Por ejemplo, en aplicaciones empresariales como currículos, cartas, materiales de marketing y materiales promocionales, utilizar demasiados colores puede crear un aspecto visual abrumador para el espectador.

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Cómo aplicar un uso adecuado del color

Los siguientes pasos proporcionan un enfoque para aplicar un uso adecuado del color:

1. Considere el contexto en el que utiliza el color

Los colores que elijas para tu diseño dependerán en última instancia del uso que les des. Por ejemplo, supongamos que queremos crear el logotipo de una marca de productos de salud y bienestar. Dado que está creando un logotipo para una empresa, el uso de los colores deberá reflejar el tema general, la misión y la perspectiva de la marca. En este caso, una paleta de colores que utilice dos tonos de color y un único tono neutro puede ser la opción más adecuada para el logotipo.

2. Identifica el efecto general que quieres que consiga el diseño

Piensa en el efecto que quieres que tenga el diseño en los espectadores. Utilizando el ejemplo anterior del logotipo de una marca de salud y bienestar, considere la calidad que desea que el logotipo tenga para los espectadores. En este caso, el propósito del logotipo sería atraer a los clientes potenciales lo suficiente como para que recuerden la marca, la tienda y el logotipo. Una vez que conozca los efectos que quiere conseguir con su diseño y cuál es su propósito, podrá elegir los colores que apoyen los resultados deseados.

3. Elige una paleta de colores que apoye el propósito de tu diseño

Los colores que incluyas en tu diseño dependerán del propósito y del efecto visual general que quieras conseguir. Por ejemplo, en el ejemplo del logotipo de salud y bienestar, si se quiere que los clientes potenciales recuerden el logotipo del minorista, los colores que se elijan para el diseño general deben apoyar esto.

Supongamos que el logotipo que creas para el minorista de salud y bienestar tiene el nombre de la empresa y el diseño de una pequeña hoja. El uso de verdes y neutros apropiados tiene más probabilidades de lograr el propósito del logotipo.

4. Planifique su diseño utilizando asociaciones de colores comunes

Al igual que el efecto y el propósito de su diseño, las asociaciones comunes que la gente tiene con los colores también pueden ser una herramienta útil para aplicar la teoría del color. Por ejemplo, con el ejemplo del logotipo de salud y bienestar, el propósito general sería atraer a los clientes a la marca, que vende productos naturales de salud y bienestar. Por lo tanto, la marca minorista puede asociar su logotipo, su misión y su inventario de productos con el color verde, lo que le da una base para utilizar al crear el diseño del logotipo.